Znany szczególnie ze swoich kinowych zdjęć, 73-letni dziś Peter Lindbergh uznawany jest za jednego z najbardziej wpływowych współczesnych fotografów. Urodzony w Lisse w Niemczech w 1944 roku, dzieciństwo spędził w Duisburgu w Nadrenii (Północna-Westfalia). I choć wcześniej pracował jako szatniarz w lokalnym domu towarowym, niedługo później, bo na początku lat sześćdziesiątych- rozpoczął naukę w Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie, którą wspomina tak: “Wolałem aktywnie poszukiwać inspiracji mojego idola Van Gogha, zamiast malować obowiązkowe portrety i krajobrazy, których uczono nas w szkole artystycznej.”
Zainspirowany dziełami holenderskiego malarza Peter przeniósł się do Arles na prawie rok, by wkrótce rozpocząć podróż autostopem po Hiszpanii i Afryce Północnej. Podróże nie oznaczały jednak końca jego artystycznej edukacji, gdyż Lindbergh studiował jeszcze wolne malarstwo w Kolegium Sztuki w Krefeld. Zauważony przez Josepha Kosutha tuż przed ukończeniem studiów w 1969 roku zostaje zaproszony do zaprezentowania swoich prac w renomowanej Galerii Denise René – Hans Mayer. Jego przeprowadzka do Düsseldorfu w 1971 r. na dobre sprawiła, że zajął się fotografią przez dwa lata pracując dla niemieckiego fotografa Hansa Luxa. Lindbergh własne studio otworzył w 1973 roku. Zyskując rozpoznawalność i sławę w swoim kraju, dołączył do rodziny magazynu Stern, tuż obok tak kultowych fotografów jak Helmut Newton, Guy Bourdin czy Hans Feurer. Swoją karierę kontynuował od 1978 roku, na stałe przenosząc się do Paryża.
Prawdziwy pionier i wizjoner fotografii- wprowadził formę nowego realizmu, zmieniając na dobre standardy piękna za pomocą ponadczasowych obrazów. Jego ludzkie podejście i idealizowanie kobiet pozwala odróżniać go od innych fotografów, wspaniale ukazując jego duszę i osobowość. Peter drastycznie zmienił standardy fotografii mody, która stoi obecnie w obliczu problemu nadmiernego retuszowania i sprawił, że w jego fotografii w centrum zainteresowania znajduje się coś zupełnie innego, poza wiekiem. Wyjaśnia: “To do fotografów należy uwolnienie kobiet, a także wszystkich, od terroru młodości i doskonałości”. Jego wizja polega na ukazaniu fotografowanych osób w czystym stanie, “w całej uczciwości”, unikając wszelkich stereotypów związanych z umalowanymi twarzami na okładkach, co zwiększa autentyczność fotografii i ukazuje naturalne piękno kobiet widzianych w jego obiektywie.
Po 1980 roku Lindbergh zaproponował zupełnie nową wizję kobiet, bez przywiązywania zbyt dużej uwagi do ubrań: “Jeśli pozbędziesz się mody i tych wszystkich sztuczek, możesz zobaczyć prawdziwą osobę” –mówi. Brytyjska dziennikarka Suzy Menkes twierdzi, że odrzucenie doskonałej perfekcji to znak rozpoznawczy niemieckiego fotografa., którego fotografie ukazują duszę człowieka, bez względu na to, czy ukazują osoby nam bliskie, czy sławne osoby.
Lindbergh jest pierwszym fotografem, który zawarł narrację w swojej serii fotografii mody, a jego opowieści rozpoczęły nową wizję sztuki i spojrzenie na fotografię mody. Przez lata stał się autorem obrazów, które tworzyły historię fotografii charakteryzującej się minimalistycznym podejściem.
Zdobyta w 1988 roku międzynarodowa sława przyniosła Lindberghowi seria modelek ubranych w proste, białe koszule, które odkryte przez niego napędziły ich kariery. Rok po sesji Linda Evangelista, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Christy Turlington i Tatjana Patitz po raz pierwszy zostały sfotografowane razem i znalazły się na legendarnej okładce brytyjskiego Vogue’a w styczniu 1990 roku.
Obok jego fotografii nie można przejść obojętnie- Peter jest znany ze swoich prostych portretów i wyraźnego wpływu z wczesnego kina niemieckiego i otoczenia przemysłowego, które znał z dzieciństwa. Wśród zdjęć niemieckiego fotografa nie brakuje także tańca, kabaretu, ale i krajobrazów czy przestrzeni kosmicznej. Lindbergh do dziś współpracuje z najbardziej prestiżowymi markami i czasopismami świata mody od końca lat 70., w tym między innymi z Vogue, The New Yorker, Rolling Stone, Vanity Fair, Harper’s Bazaar US, Wall Street Journal, The Face, Visionaire, Interview i W. W 2016 roku Lindbergh został po raz trzeci zaproszony do stworzenia kalendarza Pirelli na 2017 rok i tym samym został pierwszym fotografem, który jako zrobił zdjęcia do ikonicznego kalendarza dwukrotnie w ciągu pięćdziesięciu lat w jego historii- poprzednio sfotografował wydanie z lat 1996 i 2002.
Lindbergh wyreżyserował także liczne filmy i dokumenty: Models, The Film (1991); Wewnętrzne głosy (1999), które zdobyły nagrodę Najlepszego Dokumentu na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto (TIFF) w 2000 roku; Pina Bausch, der Fensterputzer (2001) i gdziekolwiek na raz (2007), historię opowiedzianą przez Jeanne Moreau i zaprezentowaną na Festiwalach Filmowych w Cannes i Tribeca. Fotograf, który obecnie mieszka w Paryżu, Arles i Nowym Jorku jest reprezentowany przez Galerię Gagosian.
Najnowsze fotografie Petera Lindbergha możecie podziwiać w najnowszej kampanii zegarków Omega, dla której sfotografował rodzinę Gerberów- top modelkę Cindy Crawford, jej męża Rande Gerbera, oraz rodzeństwo Kaię i Presleya.
Tekst: Marlena Wysocka